http://zorom.ru/ Интернет магазин ZOROM.RU ru 1440 Tue, 21 Apr 2026 14:06:32 +0300 VaM Shop RSS 2.0 Feed Copyright (c) 2026 ZOROM.RU info@zorom.ru (ZOROM.RU) http://zorom.ru/ http://zorom.ru/favicon.ico http://zorom.ru/platki-hermes.html Несколько фактов о платках Hermes и их копиях. Если у Вас нет желания читать - сразу приступайте к покупкам Платки Hermes уже довольно длительное время являются одними из тех аксессуаров, которые навсегда покорили мир. Они являются мечтой многих модниц и даже модников. Одни приобретают платки Hermes для того чтобы носить, другие чтобы пополнить свою модную коллекцию шикарным аксессуаром. В данной статье расскажем о том, что отличает оригинальный платок Hermes от изобилия других изделий подобного плана. Соответственно, самое актуальное – это стоимость платков от Hermes. Стоимость одного платка Hermes составляет в среднем 300-400 евро, стоимость старых коллекционных моделей может достигать нескольких тысяч евро, что естественно предполагает появление огромного количества копий этих потрясающих вещей. И в самом деле копий платков Hermes невероятное количество Но есть одно "НО" Есть "копия", а есть КОПИЯ С БОЛЬШОЙ БУКВЫ! Естественно, что и стоимость таких изделий будет очень сильно отличаться. Такие этапы производства как: выбор материалов, исполнение рисунка, соблюдение всех технологий изготовления - это очень сложный и многогранный процесс, соответственно, при изготовлении ТОЧНОЙ копии платка - технолог идет точно тем же путем, что и мастер при производстве оригинального изделия. Именно по этой причине качественные копии платков Hermes в нашем интернет магазине, практически не имеют отличий от оригинальной продукции модного дома Hermes. ОБРАТИТЕ СВОЕ ВНИМАНИЕ НА СЛЕДУЮЩИЕ МОМЕНТЫ: Фирма Hermes выпускает свои платки исключительно в четырех размерах, и ни в коем случае других вариантов не может быть, по определению. 1.Размеры 140х140см материалы: кашемир, шёлковый муслин, шёлк. 2.Размеры 90х90см, материалы: саржевый шёлк или твил (Очень популярный во всем мире. Во Франции его называют - "КАРЕ"), кашемир и шёлковый трикотаж. 3.Размеры 70х70см, материалы: шёлк саржевый. 4.Размеры: 53х53см, материалы: саржевый шёлк Выпускаются так же винтажные платки из хлопка, палантины, плиссе, шарфы. На чем мы не будем заострять внимание, только лишний раз отметим, что платки Hermes модели "КАРЕ" - являются самыми востребованными и самыми популярными. Настоящий платок Hermes - КАРЕ и естественно ТОЧНАЯ копия имеют несколько особенностей, отличающих их от дешевых подделок: 1. Продукция изготовленна из натурального 100% шелка переплетения "твил". 2. Имеют размеры 90х90см. 3. Подрубочные швы подворачивают к лицевой стороне и подшивают исключительно вручную. Нитки для шва подбираются, точно в тон к ключквому цвету платка. 4. Шелк имеет плотность 18 мм. ММ это отличилельная единица которой измеряется плотность шелка, чем больше значение, тем больше количество коконов шелкопряда ушло на производство изделия, и соответственно конечный продук имеет более высокую цену. Как правило изделия, из натурального 100% шелка, (платки, шарфы и прочее) во всем мире выпускаются плотностью: 8,12,14,16 и 18 мм. 5. На пришитой с изнаночной стороны этикетке, должна присутствовать надпись "СДЕЛАНО ВО ФРАНЦИИ" или "СДЕЛАНО В ИТАЛИИ" только на английском языке. Указан состав шелк - 100%, а также надпись – “только сухая чистка”. На этикетке никогда не пишут слово - "Hermes". 6. Платки Hermes в своем рисунке не имеют центральной симметрии (чем очень гордится фирма). Даже при кажущейся очевидной симметрии - имеются различия в рисунках, ближе к углам и кое где в центральной части. 7. На самих платках должна присутствовать надпись "Hermes-Paris" а так же имя художника, но как правило, чаще всего эти надписи искусно вплетены в узор. Ради справедливости, хочу заметить, что не на всех оригинальных платках эти надписи имеют место быть. Видимо у фирмы на этот счет были какие-то свои замыслы. Но все-таки это исключение. 8. Цветовая палитра платка настолько насыщенна, что рисунок виден с обратной стороны. Ну и самое важное на что нужно обратить внимание. Приобретая копию платка Hermes обратите внимание на следующее: если продавец просто пишет - "Платок Hermes - натуральный шелк", то, скорее всего, вы покупаете что то очень сомнительное. В обязательном порядке указываться плотность шелка - 18 мм, в качестве типа переплетения – саржевый шёлк, он же твил. А когда указаны размеры платков 110х110, 120х120см - в этом случае нет сомнения, что перед вами даже не копия, а подделка платка Hermes очень сомнительного качества. Для нашего интернет магазина мы старались подобрать самые качественные копии платков Hermes. Наши платки отвечают стандартам оригинальной продукци Hermes и будут превосходным подарком для ваших близких и лично для вас. При том что стоимость нашей продукции будет не менее интересным фактом чем качество. http://zorom.ru/platki-hermes.html Fri, 15 Mar 2013 02:21:58 +0400 http://zorom.ru/collection-cest-la-fete-hermes.html ЭКСКУРС В СИМВОЛИКУ ПЛАТКОВ ОТ HERMES - ЛИМИТИРОВАННАЯ КОЛЛЕКЦИЯ Cest la fete, Hermes.   ИЛИ СТАТЬЯ ДЛЯ ТЕХ КТО БОИТСЯ ЧЕРЕПОВ.   Коллекция платков Cest la fete, Hermes - это замечательное соединение старых символов с новым стилем.   В этой статье мы попытаемся объяснить значения старых символов, использованных в рисунке платка. И надеемся, что, прочитав эту статью, вы по достоинству оцените дизайнерский замысел, сложность исполнения и наслаждение обладания этим чудом обязательно возрастет!   Кажется, рисунок платка традиционен для стиля Hermes: изображение 5 лошадей и аксессуаров для верховой езды: стремена, подковы, подпруги и т.д.   НО ! первое, что бросается в глаза - это скелеты, и эта символичная деталь нарушает традиционный стиль Hermes.   Теперь давайте шаг за шагом рассмотрим рисунок платка и начнем со средней части.   В основании - известный круг с латинской буквой H. В кругу лошадь и всадник, изображенные как скелеты.   Это напоминает традиционную символику Западной мистики и избранности. Подобное изображение встречается на картах Таро-карта Смерти. Будьте уверены, в рисунке платка эти символы не означают Смерть.   В рисунке платка зашифрована ВЕЧНАЯ, БЕССПОРНАЯ ИСТИНА:   ТО, ЧТО ВРЕМЯ НАМ ДАЕТ, ОНО ТАКЖЕ ЛЕГКО ЗАБИРАЕТ ОТ НАС.   Несомненно, со временем многое меняется: сначала мы – беззаботные дети, подростки, затем взрослеем и это - наша жизнь, подаренная Временем.   В Таро-карте Смерти всадник держит флаг с цветком, на рисунке платка всадник не держит флаг. Но в верхнем левом и нижнем правом углу изображены розы   Как известно, роза - традиционный символ смерти и увядания жизни. Мы растем, мы цветем и , в конечном счете, увядаем.   Вместо флага всадник держит штандарт на двух змеях. Это штандарт Гермеса (греческого бога). Компания Hermes названа именем греческого бога, и много лет использует в своих дизайнерских замыслах мифологические и мистические эпизоды из жизни Гермеса. Например, штандарт с двумя змеями часто появляется на их эмблеме.   Предполагается, что всадником на рисунке платка является сам Гермес, один из двенадцати великих Богов у греков, их вестник.   Гермес был посредником между миром богов и земным миром, но более важной его миссией было указывать путь мертвым к их новому жилью. Он давал им возможность получить степень власти и контроля над земным миром через знание гармонии звезд и планет, преодолевать судьбу с помощью развития интеллекта, т.е. войти в Божественный Мир, как Ангелы.   На рисунке платка Гермес в провокационном наряде: жакете и цилиндре. Он показывает, что вся дорогая одежда , купленная Вами за целую жизнь, не имеет для него значения и не может украсить Вашу душу. Он дразнит жизнь и смерть, но главным образом смерть, так как этот факт связан с нашей земной жизнью, и в свою очередь жизнь получит новое определение в Мире Огней.     Средняя часть H заблокирована лошадью и всадником. Это символизирует два столба врат Гермеса на пороге другого мира, в котором мы можем приобрести скрытые знания и жить совершенно новой жизнью. Эта новая жизнь состоит исключительно из наших душ, которые сделаны из чистого света. Бог : Свет и Огонь, и Его Ангелы - Звезды, которые мы видим ночью в небе. Поэтому на рисунке платка Гермес окружен звездами. Это будет новым местожительством для душ людей, и мы будем походить на Ангелов, становясь звездами сами.   По периметру платка кандалы и цепи. Они символизируют цепь жизни, которой все мы - часть. Наши яркие души прикованы цепью к этому миру и заключены в тюрьму наших тел. Темнота обозначает все, что является плохим и злым в этой вселенной, в то время как Свет прекрасен и чист, и наша жизненная цель убежать в Мир Света. Мы пойманы в ловушку в этом Темном Мире, но к счастью только на некоторое время, после которого мы можем расправить наши крылья и улететь.   Этот замысел наиболее ярко показан цепью, идущей вокруг центра, который наверху явно надломан. Сломанная цепь показывает, что это - крупное событие. Рожок выше - символ Судного дня. Возможно это указывает на наш побег из материального мира.   Само название, “Cest la fete” ( “время для вечеринки! ”), могло указывать на величие случая нашей смерти.   Наша смерть – это праздник, одно из лучших событий, которое произойдет с Вами!   Мы расшифровали главные элементы рисунка платка. Теперь обратим внимание на некоторые детали.   В нижней левом и верхнем правом углах скелет лошади, который проявляется как солнце или звезды. В верхнем левом и нижнем правом углах - две лошади вокруг подковы. Одна часть подковы -это творческий потенциал, другая -верность. В соответствии с вышеупомянутой интерпретацией можно сказать, что творческий потенциал и верность являются двумя качествами, за которые мы должны бороться. Возможно, имеются в виду две основные ценности Hermes-компании, которая всегда преследует творческий потенциал в своих изделиях и поддерживает верность своих клиентов.   Детали в середине платка - два амулета с черепами с лучами позади них. Они подтверждают нашу интерпретацию о том, что мы потеряем плоть и станем как звезды.   Наконец, что не менее важно, эмблема компании - лошадь с телегой. Только на этот раз телега без лошади! Лошадь поддерживает душу и стены телеги для тела. В смерти мы оставляем тела (телегу) позади, и она просто становится бесполезными.   Наша душа , которую символизирует лошадь , пойдет в другой мир, более яркий и восхитительный!   Обладатели этого платка уже в этой жизни смогут увидеть тот другой мир куда мы однажды пойдем в с помощью Гермеса... http://zorom.ru/collection-cest-la-fete-hermes.html Sat, 16 Mar 2013 01:46:53 +0400 http://zorom.ru/akcija-na-zhenskie-sumki.html Сумки Ferro по очень привлекательной цене! Условия акции: В акции учавствствовали модели сумок представленные на этой странице - АКЦИЯ ОКОНЧЕНА. Но Вы можете купить сумки по обычной цене. http://zorom.ru/akcija-na-zhenskie-sumki.html Sat, 08 Jun 2013 02:56:45 +0400 http://zorom.ru/fashionweek-33-season.html С 25 по 29 марта 2015 г. в столице на территории Гостиного двора пройдет важнейшее событие fashion-индустрии — 33-й сезон «Недели моды в Москве. Сделано в России». По традиции поддержку мероприятию оказывают: Министерство промышленности и торговли РФ и Торгово-промышленная палата РФ.   В этом году все события Недели моды в Москве будут пронизаны темой художника и его творчества в рамках креативной концепции «Источники вдохновения дизайнеров». Как рождается художественная мысль, откуда дизайнеры черпают идеи и вдохновение для создания форм и образов модных коллекций? Способен ли творческий опыт модельера формировать новое мировоззрение в культуре? На эти и другие вопросы попытаются ответить общепризнанные мэтры и звезды нового поколения российской моды, ставшие участниками 33-й «Недели моды в Москве. Сделано в России».   По традиции Неделя моды в Москве откроется показом Валентина Юдашкина – кутюрье, чьи работы год от года вызывают безоговорочное признание модного сообщества не только в России, но за рубежом. В этом году его коллекция женской одежды pret-a-porter сезона осень-зима 2015/16 с символичным названием «В поисках утраченного» вызвала аншлаг на Парижской неделе моды. Работа модельера посвящена одной из тайн XX века, бесследно исчезнувшему шедевру — Янтарной комнате. Коллекцию отличает изысканная роскошь, доминирующий цвет янтаря и принты, повторяющие линии убранства одной из комнат резиденции российских Императоров в Царском селе.   Свои коллекции во время Недели моды в Москве представят и другие знаковые российские дизайнеры и бренды: Alexander Arutyunov, Eleonora Amosova, Galina Vasil`eva, Inshade, Lisa Romanyk, ODRI, Sieben Erzgebirge (Германия), Vera Kostyurina, YanaStasia, Анастасия Кучугова, Ася Соловьева, Виктория Андреянова, Екатерина Ручкина, Елена Попова, Елена Шипилова, Илья Шиян, Мария Морошек, Мария Шошева, Наталья Валевская, Наталья Дригант, Сергей Сысоев, Софи Стракатто, Теплицкая Дизайн, Хаям Ханукаев, Шамхал.   Особенностью Недели моды в Москве является внимание к новым именам и молодым талантам, чей опыт в области актуальной культуры и искусства способен определять современные fashion-тренды. В рамках своих показов и интерактивных программ 33-я Неделя моды в Москве исследует культурные синтезы, оказывающие влияние на моду. Свое творческое высказывание в области моды представит театральный художник Кирилл Минцев — художник по костюмам «Гоголь-центра» и создатель марки «Возрождение», исследующей актуальные мифы и образы России. Дизайнер Жан Грицфельдт продемонстрирует коллекцию, изучающую границы между модой, скульптурой и человеческим телом. А модный бренд IVKA, основанный дизайнером Анастасией Гасси, покажет коллекцию, основанную на явлениях современного искусства и рок-музыки.   Обещает быть интересным и показ победителей конкурса молодых дизайнеров, организуемый журналом Grazia, который ежегодно открывает новые возможности для талантливых дизайнеров. Также на подиумах Недели моды в Москве будут продемонстрированы коллекции победителей всероссийского конкурса молодых специалистов легкой промышленности «Фестиваль дизайна.ru». Работы финалистов конкурса, организованного Московским государственным университетом дизайна и технологий, высоко оценили именитые кутюрье. Интригой Недели моды в Москве станет показ творческой команды FashionTime Designers, которая представит модную одежду дизайнеров Ольги Елагиной, Алены Царевой, Анны Соловьевой и романтическую коллекцию в стиле 70-х годов бренда для беременных MammySize.   Раскрытию главной креативной концепции сезона осень-зима 2015/16 "Источники вдохновения дизайнеров" поможет инсталляция художницы Венеры Казаровой, которая будет проходить в течение всего мероприятия на площадке Гостиного двора. Смелые и концептуальные произведения художницы, выполненные из бумаги и картона,  будут  демонстрироваться на экологичных манекенах от компании Royal Dress forms.   Вовлечь аудиторию в мир художника-модельера поможет трансляция от Fashion Film Digest, официального видеопартнера Недели моды в Москве и ведущего интернет-издания о fashion-фильмах в России. Ежедневно на 12-метровом экране будут демонстрироваться не только показы с подиумов «Ильинский» и «Хрустальный» в режиме online, но и эксклюзивная подборка fashion-фильмов, созданных российскими дизайнерами и режиссерами. Также в рамках Недели Моды состоится офлайн премьера февральского интенсива по созданию fashion-фильмов, разработанного кураторами Марией Пудан (FFDigest) и Юлией Гординой (Wonderfoxy) специально для Московской школы кино и Британской высшей школы дизайна с целью развития видео-искусства в России. Работы будут связаны с именами таких fashion-дизайнеров, как Anna Azevich, Аnastasiya Bernatskaya, Iinfundibulum (Ilya Varegin), Yarega, Yulia Pakalina, а также STROGO vintage и LES’ by Lesia Paramonova.     Официальным стилистом и партнером Недели моды в Москве станет компания Estel Professional — российский лидер по производству профессиональной косметики для волос. Средства ESTEL соответствуют лучшим мировым стандартам качества и всегда обеспечивают великолепный результат. Несколько раз в год компания выпускает эксклюзивные коллекции, основанные на главных трендах сезона. Каждой коллекции присуща особая идея и философия. Вне всякого сомнения, в новом сезоне Недели моды в Москве для каждого из дизайнеров-участников компания Estel Professional создаст традиционно яркие и незабываемые подиумные образы.   Помимо множества модных показов и спецпроектов 33-я Неделя моды в Москве проведет насыщенную деловую программу для специалистов индустрии моды. При поддержке Fashion Consulting Group пройдут семинары и лекции, также в сотрудничестве с Торгово-промышленной палатой РФ будет организован круглый стол «Механизмы продвижения российских брендов на внутренний и внешние рынки».   Полное расписание модных показов, мастер-классов, деловых встреч, а также список всех участников 33-й «Недели моды в Москве. Сделано в России» вы найдете на сайте и в наших сообществах в социальных сетях: Press-foto.ru Официальный сайт: www.fashionweek.ru   http://zorom.ru/fashionweek-33-season.html Tue, 24 Mar 2015 01:30:28 +0300 http://zorom.ru/valentin-judashkin-prt-a-porter-osen-zima-201516.html 25 марта в 20.00, в рамках 33-го сезона «Недели моды в Москве. Сделано в России», в Гостином дворе, известный российский дизайнер, Кутюрье с мировым именем Валентин Юдашкин представит свою коллекцию prêt-a-porter осень-зима 2015/16. «Великолепный шедевр искусства - знаменитая янтарная комната Екатерининского дворца в Царском Селе – стал для меня отправной точкой для создания этой коллекции, - говорит Кутюрье. - История ее появления, загадочного исчезновения и те немногие элементы ее убранства, которые сохранились, поражают воображение и дают вдохновение. Авторские принты, использованные в моделях, навеяны работами мастеров-янтарщиков 18 века». Раппорты на ткани, специально разработанные к показу, напоминают мозаичные янтарные панно с удивительными орнаментами в виде картин, гирлянд, анималистических рисунков, выполненных из кусочков солнечного камня разных оттенков — от светло-прозрачного до темно-желтого. Коллекция построена на игре света и тени, контрастах и полутонах. Черный янтарь, шоколадно-коричневый и винный бордо были выбраны в качестве ведущих цветов осенне-зимнего сезона. Их дополняют оттенки серого, вкрапления охры и мягкие кремовые тона. Деловые костюмы, платья, вечерние и коктейльные, выдержаны в строгом лаконичном стиле 70-х, в сочетании с деталями, выполненными в изящных архитектурных формах русского барокко. Динамику и особую актуальность придают коллекции элементы спортивного кроя, использованные в жакетах, блузах и брюках. Дизайнер много работает с фактурой, соединяет в одной модели различные материалы. Бархат, кружево, плотный шелк, многослойный шифон, тонкое шерстяное полотно комбинируются со спортивными тканями стрейч и дубль-стрейч. В качестве основного декоративного элемента выступают уникальные вышивки. Затейливые барочные узоры из бисера, стекляруса, сменяются объемными аппликациями из бархата и воздушных перьев, яркими деталями из пайеток и мягкими мерцающими акцентами из стразов Swarovski. Официальный стилист показа: Компания ESTEL Professional – российский лидер по производству профессиональной косметики для волос. Средства ESTEL соответствуют лучшим мировым стандартам качества и обеспечивают великолепный результат. Официальный партнер показа: Компания Samsung, которая продемонстрирует истинное слияние моды и высоких технологий и представит новейшие смартфоts Samsung Galaxy S6 и GalaxyS6 edge в России. Коллаборация Samsung и Валентина Юдашкина стала результатом планомерного курса на развитие партнерских отношений с ведущими компаниями в сфере моды. На протяжении нескольких лет Samsung тесно работает с брендом Swarovski – результатом данного сотрудничества уже стали роскошные инкрустированные кристаллами аксессуары для флагманских смартфонов Samsung GALAXY S4 и Samsung GALAXY S5, а также смарт-часов Samsung Gear S. А в сентябре прошлого года эксклюзивную серию стильных ремешков из кожи и металла для Samsung Gear S представил премиальный молодежный бренд Diesel Black Gold – эти аксессуары стали частью коллекции весна-лето 2015. Для разработки новых смартфонов компания Samsung создала сильную команду из промышленных дизайнеров и фэшн-консультантов, призванную реализовать концепцию «Forces of Fashion» («Силы моды»). На мероприятии в Москве присутствовал один из ведущих разработчиков дизайна смартфона – Hongku Yeo (Хонгку Ео) – гости закрытой презентации смогли лично пообщаться с дизайнером и узнать больше о работе над проектом. «Мода – это постоянный поиск новых форм и чуткое предугадывание мобильных трендов будущего. Компания Samsung рада сегодня представить самой взыскательной публике Moscow Fashion Week 2015 уникальные, невероятно стильные и элегантные смартфоны Samsung Galaxy S6/S6 edge. Samsung известна коллаборациями с ведущими модными брендами, и сотрудничество с Валентином Юдашкиным – это еще одно важное событие для нас в этой области. Мы очень горды тем, что первый партнерский проект компании в индустрии моды в России состоялся на самом высоком уровне. Samsung в очередной раз доказывает, что современный мобильный дизайн достоин показа на мировых подиумах», – сказал президент штаб-квартиры Samsung Electornics по странам СНГ, мистер Ким Ы Так (Uitack Kim). http://zorom.ru/valentin-judashkin-prt-a-porter-osen-zima-201516.html Tue, 24 Mar 2015 02:51:02 +0300 http://zorom.ru/ja-dyshu-toboj-vozdyh.html 29 марта в 18:30 на подиуме «Хрустальный» дизайнер Мария Морошек представит новую коллекцию VOZDYH сезона осень-зима 2015/2016. Яркие и оригинальные шубы, полушубки и меховые жилеты из норки, яка, песца, рыси и соболя составляют основу модельного ряда коллекции. При создании изделий VOZDYH используется оригинальный авторский метод работы с материалом и лекалами, благодаря которому каждая вещь сидит как влитая и подчеркивает все достоинства фигуры. Даже самые объемные и сложные в работе меха в мастерской Марии Морошек превращаются в элегантные модели, сидящие словно вечернее платье, выполненное по индивидуальному заказу. При производстве одежды Мария Морошек применяет особую технологию расшивки меха, что позволяет добиться необыкновенной легкости и «воздушности» изделий. Именно эти уникальные свойства «облегченного» меха подарили бренду его название — VOZDYH. Официальный слоган марки звучит как «Я дышу тобой, VOZDYH», подчеркивая желание каждой красавицы обладать стильной и яркой вещью из коллекции VOZDYH. Специально для дебютного показа дизайнер подготовила меховые изделия, при пошиве которых важную роль играет особый алгоритм действий, выполненных преимущественно вручную. Сначала создается пальто из натурального шелка (будущий подклад изделия), затем фигурно нарезанный вручную мех последовательно нашивается на ткань. Драгоценный жемчуг, искрящиеся стразы, тонкие шелковые нити, украшающие изделия Марии Морошек, также требуют кропотливого ручного труда мастериц. В рамках показа дизайнер также дополнит подиумные образы вечерними и коктейльными платьями, нежнейшими юбками, лосинами из упругой эко-кожи-стрейч различных текстур и брюками. В коллекции VOZDYH для каждой девушки, ценящей высокое качество меха и пошива в совокупности с доступными ценами, найдутся вещи как для эффектного выхода в свет, так и универсальные комплекты на каждый день. Откроет показ VOZDYH красное платье из меха, созданное дизайнером специально для дебютного показа на Неделе моды в Москве. Именно этой модели выпала честь в полной мере представить излюбленную технику дизайнера по работе с «мягким золотом». Помимо ручной нашивки меха при выполнении платья дизайнер использовала также ручную вышивку жемчугом оригинальной формы. В этом платье на подиуме появится российская фотомодель, финалистка международного конкурса «Мисс Земля 2012» Наталья Переверзева. Также в моделях VOZDYH на подиум выйдут и другие яркие представительницы российского шоу-бизнеса — актриса Наталья Самолетова, известная по фильмам «Духless», «Галыгин.Ру», и модель и телеведущая Виктория Боня. О бренде Бренд дизайнерской одежды VOZDYH был создан в 2014 году дизайнером и владелицей ателье по пошиву верхней одежды Марией Морошек. Для самого дизайнера профессиональная работа с мехом началась с не самого удачного приобретения норковой шубы. Будучи недовольной приобретенной вещью, Мария обошла не одну мастерскую в надежде перешить модель. Для решения задачи потребовалось приложить немало усилий, однако результатом стала не только идеальная шуба, но и осознанное желание дизайнера заниматься мехом профессионально. Так с маленькой личной истории началось производство нестандартной верхней одежды и последующий выход нового бренда VOZDYH на российский модный рынок. Одна из основополагающих идей модного дома VOZDYH — грамотное сочетание оригинального кроя, высочайших стандартов качества и цены, доступной для широкой аудитории. Создавая современные, яркие модели, дизайнер, в первую очередь, ориентируется на молодую аудиторию, ценящую, однако, высокое качество меха и пошива изделий. Сегодня бренд VOZDYH представлен в Москве и Казани, а также в Объединенных Арабских Эмиратах. Марка объединяет линию верхней одежды из меха, кожи и объемных тканей, а также коллекцию повседневной одежды, что позволяет клиенткам без труда составлять законченные образы на любой случай жизни. Одной из узнаваемых особенностей марки VOZDYH являются комплекты, в которых платье и шуба (или пальто) составляют законченный элегантный ансамбль. При создании моделей ателье Марии Морошек использует только аукционные меха высочайшего качества — классическую норку, пышного песца, упругую шиншиллу, роскошного соболя, невероятно редкую и дорогостоящую рысь. Ткани всемирно известных брендов Chanel, Kenzo, Valentino, DG, Maxmara, Gucci, Ferragamo, Celin, Dior в ограниченном количестве отбираются для создания прочих моделей VOZDYH. Дизайнер умело сочетает разнообразные фактуры драпа и кашемира, твида и бархата, набивного шелка и парчи. Так, одной из визитных карточек бренда (и любимой моделью постоянных клиенток VOZDYH) стало пальто с легким шелковым подкладом и бархатными карманами ярких контрастных цветов. При выборе цветовой гаммы моделей дизайнеру свойственна смелость и любовь к экспериментам. Сочетая самые разнообразные оттенки — от классических до авангардных — дизайнер создает яркий и узнаваемый стиль своего бренда. Сразу после показа в рамках Недели моды запланировано открытие монобрендового шоу-рума бренда VOZDYH в Москве. http://zorom.ru/ja-dyshu-toboj-vozdyh.html Tue, 24 Mar 2015 13:35:25 +0300 http://zorom.ru/podarok-dlja-princessy-kollekcija-doma-mody-vemina-osen-zima-20152016.html «Чего хочет современная женщина? Раскрыть миру все грани своей индивидуальности и почувствовать себя на высоком пьедестале красоты и поклонения. Главный помощник в этом – Ее Величество Мода! Почувствуйте себя королевской дочерью и откройте Моде свое сердце без страха и предубеждения...» Лиза Романюк. Известный российский дизайнер Лиза Романюк — основатель и арт-директор московского Дома моды VEMINA — представит коллекцию pret-a-porte сезона Осень-Зима 2015/2016 на Неделе моды в Москве. Показ состоится 29 марта в 16.30. Новая коллекция исполняет ликующий гимн женщине, не сомневающейся в своем праве быть успешной, роскошной и соблазнительной! Все модели коллекции поражают сложносочиненным кроем с мастерски выверенными пропорциями в комбинации с эффектным дизайном благородных натуральных тканей. В таких нарядах легко органично войти в самое высшее общество. От сезона к сезону полнее раскрывается дизайнерский талант Лизы Романюк: она не устает предлагать все новые и новые виртуозные конструктивные решения и неординарные сочетания различных фактур высокотехнологичных тканей и материалов. Очаровательная девушка, прячущая личико от холодного ветра в пушистый меховой воротник — один из самых волнующих образов осенне-зимнего сезона. Чтобы леди не мёрзли, Дом моды VEMINA создал для них куртку из черной дубленой овчины в комбинации с ворсованным кашемиром и ало-черным песцовым воротником, а также потрясающую куртку из шелковистой белой кожи, декорированную стежкой, с внутренним жилетом на молнии и роскошным воротником из снежно-белого песца. Адаптированы к актуальным трендам и холодной погоде кожаные куртки бордо и цвета молочного шоколада с отстегивающейся подкладкой и манжетами из натурального меха козлика с леопардовым принтом и бежево-серая дубленка с переходящими в капюшон широкими лацканами из ворсованного кашемира. Статус культовых моделей сохраняют и шерстяные пальто — приталенные, объемные и прямые. В классическом сочетании черного и белого выполнено расклешенное пальто приталенного силуэта из двусторонней ткани в диагональный рубчик с изящными фигурными лацканами. Чтобы не захлестнула осенняя хандра, объемные модели решены в более яркой гамме: оранжево-коричневое пальто отделано норковым кантом вдоль краев воротника, лацканов, бортов и карманов, красно-серое пальто минималистичного кроя дополнено воротником из серебристо-черной лисы, а сине-серое — песцовым воротником тон в тон. Нарядно и оптимистично выглядят пальто прямого силуэта из вельвета и кожи, богато декорированные хальнитенами. Важные персонажи коллекции — респектабельные модели из твидовой группы в цветах осеннего леса (бежевый, зеленый, терракотовый, бордо, серый), выполненные из тканей-компаньонов (диагональный рубчик и в «елочку»). Это элегантные брючные костюмы и офисные платья оригинального кроя с вставками в форме листьев и клиньями годе. К костюмам — строгие белоснежные блузки с отворачивающимися на рукава высокими манжетами, застегнутыми уникальными запонками с цветной эмалью в виде фазанов или куропаток. Прохладное крыло осени задело и стиль милитари, но в его историческомаспекте. Любимец моды грубовязаный трикотаж — не только признанный фаворит сезона, но и традиционный партнер мягкой натуральной кожи, из которой в коллекции сшиты юбка и сарафан с эффектными трехцветными аппликациями 3D в форме кубов. В другой чуть провокационный комплект натуральная кожа питона и змеино-огненный принт на шелке вносят некоторую долю агрессивности, но нежнейший серебристый мех альпака на жакете и женственный силуэт платья смягчают и уравновешивают ее. Оттачивать навыки светской львицы лучше всего в самых пленительных нарядах, например в невероятно женственных и кокетливых коктейльных платьях из парчи, атласа, гипюра и тафты с объемным флоральным узором в стиле модерн. У платьев изящный приталенный лиф и невероятно пышные юбки с многослойными, завернутыми в одну сторону клиньями годе. В том же стиле и традиционное «маленькое черное платье» из жатой тафты и вставкой переда, вышитой пайетками — черными и цвета золота. С истинно русским размахом созданы вечерние платья коллекции. Поверх декольтированного платья в пол из угольно-черного бархата надевается напоминающий боярский опашень шазюбль из черно-сине-золотой парчи, виртуозно соединенной с верхом из сине-черной каракульчи. У черного бархатного платья с баской перед и спинка искусно декорированы перфорированной золотисто-бежевой каракульчей. Длинное платье сложного кроя с фигурной баской из жатой мятно-серебристой парчи идеально для скрытой сердцеедки. Платье с черно-серебристой парчовой юбкой макси, асимметричным дерзким декольте и одним длинным узким рукавом из гипюра цвета серебра откровенно работает на имидж опасной обольстительницы. В викторианскую эпоху зовет платье в пол из черной парчи и ручного кружева, плетеного из тончайших нитей цвета золота и серебра, с атласным поясом, уложенным в складки на манер турнюра. Сегодня в мире только он и она... Для зимней свадьбы девичьей мечты идеально романтичное платье принцессы: длинная юбка-солнце, шитая бисером, пайетками и серебряной нитью, верх с длинными узкими рукавами из тончайшей сетки, расшитой флоральным узором — по контурам мотивов проложены ряды стекляруса-рубки, что создает волшебный эффект запоздалых цветов, запорошенных первым снежком. Этот роскошный подвенечный наряд демонстрирует на подиуме красавица блондинка Марина Орлова — популярная актриса, певица, поэт и композитор. Любуйтесь новой коллекцией московского Дома моды VEMINA и вдохновляйтесь! Официальный сайт Модного дома Vemina — vemina.ru http://zorom.ru/podarok-dlja-princessy-kollekcija-doma-mody-vemina-osen-zima-20152016.html Wed, 25 Mar 2015 01:29:37 +0300 http://zorom.ru/estet-fashion-week-casting.html Все стройны, как на подбор... На Fashion Week идет отбор! Совсем скоро дизайнерские коллекции, созданные для показов на ESTET Fashion Week и ожидающие своего выхода на "плечиках" для одежды, перейдут на другие плечики... Хрупкие, изящные и грациозные! Это им, девушкам из модельного агентства General Models, под чутким руководством Твардовской Надежды, доверят представление своих коллекций дизайнеры! Одежда "оживает" только на людях. И задача моделей не просто красиво пройти по подиуму, но и понять представляемый образ, и донести до публики ту идею, который хотел воплотить дизайнер! Надежда Твардовская за своих учениц спокойна и уверена. Ее уроки девочки выучили на "отлично" и сегодня на кастинге моделей в Ювелирном Доме Эстет, мы могли это наблюдать. А Вы увидите чуть позднее.. Ведь до начала открытия недели ESTET Fashion Week, которая начнется 15 апреля с показа самых ярких фрагментов из коллекций прошлого сезона "Царская Россия", осталось совсем немного... Фотограф Александр Мороз ‪ #‎ESTETFashionWeek‬ ‪#‎GeneralModels‬ http://zorom.ru/estet-fashion-week-casting.html Tue, 07 Apr 2015 15:02:21 +0300 http://zorom.ru/Mercedes-Benz-Fashion-Week-Russia-Kamila-Kurbani-2015.html Смешались в кучу кони, маки, горы ... В рамках Mercedes-Benz Fashion Week Russia состоялся показ казахстанского модного дома Kamila Kurbani. Осень и зима 2015/2016 видятся дизайнеру Камиле Курбани яркими и оптимистичными. Центральный элемент коллекции унисекс - цифровые принты, в которых цветочный орнамент соседствует с геометрическими линиями казахских пейзажей. Снежные заломы гор Заилийского Алатау и яркая охра Чарынского каньона, орнамент нарядной юрты и экспрессия скачущих табунов, голубое небо и алые маковые поля. Все до боли знакомое и любимое, даже если не каждому казахстанцу, то каждому алматинцу точно (дизайнер родом из этого южного города). Формула успешной коллекции - первостепенная задача для любого бренда, ведь мода столько же про эстетику, культорологию и социологию, сколько и про бизнес. В мире победившего маркетинга бренд Kamila Kurbani кажется четко спрогнозировал новый успешный тренд: моду на все родное, казахстанское, но без прямолинейного, в лоб, цитирования традиционных национальных элементов. И пусть это может показаться модой по расчету, зато на фоне новой волны патриотизма эти яркие, динамичные, эмоциональные коллажи в одежде простых и удобных форм явно будут иметь большой потребительский спрос. Особенно учитывая успех прошлой коллекции Kamila Kurbani, основанной на цифровых принтах знаковых алматинских мест. Текст: Ирина Буреева Фото: Александр Мороз ‪#‎Mercedes_Benz_Fashion_Week_Russia‬ ‪#‎KamilaKurbani‬ http://zorom.ru/Mercedes-Benz-Fashion-Week-Russia-Kamila-Kurbani-2015.html Tue, 07 Apr 2015 19:08:09 +0300 http://zorom.ru/mercedes-benz-fashion-week-russia-osen-zima-20152016-slava-zaitsev-i-egor-zajcev-uzory-zhizni.html «Узоры жизни» В Москве 21 октября стартовала неделя моды Mercedes-Benz Fashion Week Russia сезона весна-лето 2016 г.. По традиции, новый сезон открыл модельер Вячеслав Зайцев: бренд SLAVA ZAITSEV продемонстрировал коллекцию prêt-a-porter de luxe «Узоры жизни» при участии YeZ by YEGORZAITSEV. Художник высокого стиля, Вячеслав Зайцев создает коллекции вне всяких канонов, существующих в мире моды. В его одежде нет явных модных трендов или остромодных деталей, зато есть вечная классика и бескомпромиссная приверженность своему стилю. Именно поэтому, глядя на приталенный силуэт, четкую линию плеч, зауженные юбки по колено и всевозможные шляпки, платочки, перчатки и крупную бижутерию, можно всегда со стопроцентной точностью определить: это SLAVA ZAITSEV! Самый главный русский модельер и на этот раз отдал дань уважения России: сложные кутюрные вышивки, аппликации, павловопосадские платки, силуэты исконно русских сарафанов, душегреек и оригинальные головные уборы создали оригинальные художественные образы. Общее впечатление от показа усиливала классическая музыка, удачно смиксованная из «Половецких плясок» А. Бородина и «The Diva dance» французского композитора Эрика Сера. В коллекции «Узоры жизни» Вячеслав Зайцев ярко проявил свой талант художника-колориста — безукоризненное цветовое решение, чистые оттенки и, наоборот, смелые контрасты так верно и стилистически подобраны, что создают ощущение полной гармонии каждого образа. Особенно интересны женские вечерние наряды со шлейфами, глубокими декольте, из шифона, шелка и расшитого камнями кружева. Им в пару очень элегантной получилась мужская классическая коллекция одежда настоящих денди. Тем интересней заиграла ярким буйством красок коллекция Егора Зайцева, представляющего бренд YeZ by YEGORZAITSEV. После консервативной классики на подиум вышли модели в смелых нарядах необычного силуэта и ярких принтов. Разноцветная клетка, африка, цветочный принт — образы, созданные Зайцевым-младшим, радуют глаз и, в целом, несут идею молодости, задора и позитива. Объединенный показ Зайцевых можно трактовать как некое заявление — старший передает модную эстафету младшему. Все как в настоящей жизни: хоть мэтрам моды у нас и почет, и уважением, но молодым талантам от дизайна точно дорога прямиком на подиум! Корреспондент Ирина Буреева Фотограф Александр Мороз Фотографии в альбоме «Mercedes-Benz Fashion Week Russia осень-зима 2015/2016 SLAVA ZAITSEV и Егор Зайцев «Узоры жизни»», автор Мороз Александр на Яндекс.Фотках http://zorom.ru/mercedes-benz-fashion-week-russia-osen-zima-20152016-slava-zaitsev-i-egor-zajcev-uzory-zhizni.html Fri, 23 Oct 2015 04:53:22 +0300 http://zorom.ru/pierre-cardin-s-ljubovju-k-rossii.html 22 марта был дан старт юбилейной 35-ой Неделе Моды в Москве. Подлинным подарком для всех поклонников моды явилась масштабная ретроспектива творчества Пьера Кардена ( Pierre Cardin ) — кутюрье, имя которого можно без преувеличения назвать синонимом «Haute Couture». Дизайнер, кутюрье, продюсер, финансист, почетный член Российской Академии Художеств и первый кутюрье, удостоенный чести быть избранным в члены Французской Академии изящных искусств — перечислить все его заслуги и регалии всё равно не удастся. Но мы попытаемся рассказать о нём как о старом добром друге, которого знает почти каждый в нашей стране, потому что — к счастью! — любовь и привязанность Пьера Кардена и русских взаимна. Это очень трудоёмкая работа — не изменять однажды выбранному пути. . .почти 80 лет и более 60 лет оставаться так или иначе на пике популярности! Но Карден, похоже, нашёл истинный секрет успеха: — Я очень люблю жизнь! Это моя слабость! Я влюблён в саму жизнь так, как любят дорогого человека! Но, очевидно, я ей тоже по душе — ведь мы с ней не раз успешно флиртовали! Я везунчик! И, несмотря на возраст, я каждый раз ищу новый повод, чтобы влюбиться в жизнь заново!!! Один из таких поводов-аспектов — путешествия: и для художника, как и для поэта странствия — это спасение! Чтобы преобразить мир или воспеть — его нужно увидеть. Никто не возвращается из путешествия таким, каким был раньше: ты пускаешься в путь и обретаешь не только второе дыхание, прикоснувшись к иной культуре. — Ты получаешь в подарок волшебный калейдоскоп, в котором сменяются люди, города и страны, и невольно становишься немного ребёнком, с удивлением открывающим для себя, как огромен мир, как много в нём пространства и воздуха; и словно какая-то сила заставляет тебя пристально вглядываться в окно поезда, самолёта или корабля и отсчитывать уходящие минуты своей жизни. . . — В конце концов, что такое жизнь, если не путешествие?! — восклицает Мэтр Карден. — Мои прекрасные мечты — вот куда мне посчастливилось отправляться постоянно!!! Такой поначалу » мечтой в чистом виде» была первая поездка Пьера Кардена в Россию в 1963 году. Название его ретроспективного показа «С ЛЮБОВЬЮ К РОССИИ» вовсе не пустые слова: за все эти годы Маэстро Моды использовал любую возможность, чтобы ещё и ещё раз прикоснуться к русской культуре, поработать с выдающимися русскими в области моды, театра и музыки и щедро поделиться тем, что было в его силах в то время, когда России было особенно тяжело. Более 30 раз приезжал Карден к нам, находя опять же новые пути для сотрудничества. — Я люблю Россию и потому всегда хотел подарить ей свой талант. Создавать красоту и делиться ей с другими — это моё кредо. Здесь живут творческие люди, которых я очень люблю и дружбой с которыми очень дорожу. Первый среди них — Вячеслав Михайлович Зайцев, мой гениальный русский коллега и друг. Мода, живопись, музыка, архитектура — многое, очень многое цепляет воображение самого кутюрье здесь, в России. И ещё таким источником вдохновения служит и русский театр. В своё время Пьер сознательно отказался от карьеры актёра, но театральные подмостки всё же не покинул: он стал соавтором многих спектаклей. Карден разработал костюмы в стиле » Чеховские женщины» к столетнему юбилею МХАТ, головные уборы для постановки Нины Чусовой » Портрет» по повести Гоголя. А для любимейшей балерины Майи Плисецкой создал целую галерею уникальных нарядов, тем самым привнеся свою лепту в раскрытие образов Анны Карениной Толстого, чеховских Нины Заречной и «дамы с собачкой» и тургеневской Марьи Полозовой. Апофеозом и для кутюрье и для москвичей явился огромный показ его работ на Красной Площади в 1991 году, собравший 200 000 зрителей. Сегодня в Гостином Дворе зрители увидели действительно ретроспективу творчества великого Маэстро: футуриста, скульптора, эксцентрика и смелого первооткрывателя в мире Моды, одного из самых авангардных кутюрье 20-го столетия. Человека, талантливо сочетающего элегантность и абстрактный геометрический дизайн, не побоявшегося — с присущим ему юмором — использовать все цвета радуги даже в мужском костюме; а из своего гениального окружения, где повседневным было общение с ярчайшими артистами, музыкантами, живописцами, — позаимствовать движение, энергию, краски и суметь перенести весь этот драйв на ткань, сохранив, тем не менее, простоту и лаконичность. — Моя карьера — самая длинная карьера кутюрье в мире. Но для меня счастье всегда заключалось в том, чтобы творить и создавать. Жизнь умеет придумывать предметы невероятной красоты — а я всегда стараюсь ей в этом следовать. Мне нет больше надобности лихорадочно думать, как догнать и перегнать самого себя: мне просто очень интересно жить и по-прежнему очень интересно работать! В своё время Карден изобрёл силуэт женского платья, где зигзаги, спирали, скошенные конусы — это не только дань времени и модной тогда теме «космос». ( Космосу была посвящена отдельная коллекция 1965 года ) . — Это ещё и удивительная возможность дать женщине почувствовать себя инопланетянкой, неразгаданной, завораживающей и манящей. А платья формы «диск» или платья в виде шара не менее известны, чем диоровский new look. 50 моделей восхитительных расцветок, силуэтов и образов, привезённых домом Кардена в Москву — это не история. Это увлекательное путешествие во времени. Своеобразная «машина времени», которую, возможно, Карден ещё воплотит в жизнь, — ведь 500 изобретений уже запатентовано им! — То, в чём я хотел преуспеть — удалось. Но я всё ещё молод и не оглядываюсь назад. Я путешественник. Я всегда считал, что в несовершенном мире есть смысл стремиться к совершенству. Время постоянно нас удивляет, к его проделкам невозможно привыкнуть. И дело не в пункте назначения, а в самом П-У-Т-Е-Ш-Е-С-Т-В-И-И ! Мой совет: наслаждайтесь поездкой ! Фотографии в альбоме «Pierre Cardin » С любовью к России»», автор Мороз Александр на Яндекс.Фотках Автор — ИВАННА НЕЛЬСОН Фото — АЛЕКСАНДР МОРОЗ http://zorom.ru/pierre-cardin-s-ljubovju-k-rossii.html Tue, 29 Mar 2016 22:23:01 +0300 http://zorom.ru/11-sezon-estet-fashion-week.html 12-16 апреля 2016 года в Ювелирном доме «Эстет» (Москва, ул. Веткина, 4) пройдет XI сезон Международной недели моды Estet Fashion Week. Крупнейшая в России ювелирная неделя моды Estet Fashion Week проводится с весны 2011 года. За это время свои лучшие работы на подиуме EFW представили модные дизайнеры Италии, России, Франции, Венгрии, Израиля, Туниса, Белоруссии и других стран. Только здесь вы можете видеть на подиуме не только коллекции модной одежды, но и ювелирные коллекции от известнейших отечественных и зарубежных брендов. Традиционно неделю моды открывает показ председателя жюри Estet Fashion Week, мэтра российской моды, Вячеслава Зайцева (Slava Zaitsev). В программе участников заявлены также дизайнерские марки Hayari Couture Paris (Франция), Frugoletto by Raschini (Италия), Star-Dust (Болгария), Мария Рыбальченко, Stasia&Stasia, Диана Павловская, Маргарита Бортникова, «ДушеГрея», Анастасия Фалькович (Белоруссия), Gracija-Rim (Латвия), Vittorio Raggi, Stilnyashka, Irneste by Irina Stepanova, Виктория Кони, Art Fashion, Ирина Шарлау, C13, Enhel Sport, Evoshka Style, Olik&Kate (Белоруссия), Imac и другие. В программе показов в этом сезоне будут представлены следующие тематические дни: «Галактика моды» (12.04), «Традиции и современность» (13.04), «Мода мегаполиса» (14.04), «Вечерняя и свадебная мода» (15.04), Закрытие (16.04). В составе жюри, а также в некоторых дефиле принимают участие победительницы различных конкурсов красоты, известные артисты и телеведущие: Оксана Федорова, Наталья Гулькина, певица МакSим, Вика Цыганова, Кристина Калганова, Лоя, Елена Борщева, Александр Балыков и др. Показы предваряет концертная программа с участием звезд эстрады. В рамках Estet Fashion Week перед началом показов, по традиции будет проведена деловая программа, где самые актуальные вопросы моды обсудят искусствоведы, дизайнеры, медийные персоны, журналисты. В этом сезоне различные дни деловой программы представят профессиональные СМИ, посвященные моде и ювелирному искусству: РИА «Мода», журналы «Эстет», «Навигатор ювелирной торговли» и «Мои часы». Время и место проведения деловой программы: каждый день, с 12 по 15 апреля, с 16.00 на 1-м этаже ЮД «Эстет». В дефиле Estet Fashion Week: весна-2016 принимают участие коллекции украшений брендов: GEVORKYAN, Escada, «НИКА», Techno Marine, Kabarovsky, Bijou Tresor, а также изделия Колледжа им. К.Фаберже и даже парфюмерные бренды. На мероприятии работают шоу-румы, в которых можно приобрести дизайнерскую одежду и украшения по специальным ценам. Только во время проведения Недели Моды Estet Fashion Week при предъявлении пригласительного билета в Магазинах на ювелирной улице «Эстет Авеню», прилегающей к месту проведения недели моды, всех гостей ожидают приятные сюрпризы! При покупке украшений в трех магазинах «Эстет Авеню»: Магазин при Заводе «Эстет», «Серебряный», «Царский подарок» действует ЭКСКЛЮЗИВНАЯ СКИДКА. Кроме того, только во время Недели Моды Estet Fashion Week с 12 по 16 апреля в Магазине при Заводе «Эстет» (по адресу: г. Москва, м. Марьина роща, ул. Веткина, д. 2А, стр.3, тел. (495) 988 77 55 (доб. Магазина ЭСТЕТ — 2620, 2630) будет проводиться Розыгрыш призов! Сбор гостей – 18.00. Концертная программа – 18.30 Начало показов – 19.00 Адрес: Москва, ул. Веткина, 4 (м. «Марьина роща»), Ювелирный дом «Эстет». Аккредитация для СМИ: press@estet.ru +7 (985) 181-13-95. Владимир Генеральный партнер Estet Fashion Week по стилю – компания DIKSON (ITALY) Официальное модельное агентство — «Столица» Официальное детское модельное агентство — Top Secret kids Режиссер-постановщик — Дарья Черныш Конферанс программы — шоумен и режиссер Борис Черкасов Визаж – «Школа-студия визажа K.WHITE» Партнер специальной награды для журналистов – часовая компания «НИКА» Оргкомитет: Руководитель Estet Fashion Week — председатель совета Ассоциации «Гильдия ювелиров России», президент Ювелирного дома «Эстет» Гагик Геворкян Арт-директор и продюсер концертной программы Estet Fashion Week — Владимир Преображенский Координатор оргпроцессов — Надежда Младенцева Сотрудники оргкомитета: Ирина Суханова, Кристина Белова, Тамара Халафова Коммерческий представитель — Лариса Маркова Технический директор – Геннадий Марченко Художник по свету – Александр Стюфеев Видеоинженер – Алексей Скворцов Официальный фотограф – Дмитрий Бабушкин Официальный фотограф бэкстейджа – Сергей Ленин Официальный фотограф на пресс-уолле — Константин Родиков Официальный оператор – Алексей Гербов http://zorom.ru/11-sezon-estet-fashion-week.html Wed, 30 Mar 2016 19:51:34 +0300 http://zorom.ru/valentin-judashkin-s-ljubovju-k-rossii.html 22 марта в Гостином Дворе состоялась московская премьера новой коллекции Валентина Юдашкина осень-зима 2016/2017, показанная в рамках Недели Моды в Москве. Источником вдохновения в этот раз послужили уральские самоцветы и сокровища земли Сибирской. "С любовью к России" - так называется эта коллекция, но эти же слова с легкостью можно отнести и ко всему творчеству дизайнера: Валентин всегда вдохновенно цитирует и воспевает народные художественные промыслы земли русской. - Камень, дерево, человек или птица, луч света или даже тень могут стать новым импульсом для фантазии, весточкой, которую нужно срочно уловить. Я вижу платья всюду, где их нет и где, казалось бы, и не может быть - и в этом я обречён. Я не могу отключить своё воображение:не могу и не хочу! Творчество - это загадка, которую художник всегда задаёт сам себе! Но ещё интересней, когда он вплетает в ткань кладезь народной мудрости, а зритель, пристально вглядываясь, может постичь и разгадать хотя б одну из этих тайн! Земля Сибирская и Урал славятся не только промыслами: они знамениты ещё легендами и преданиями. Бывают времена, когда сказания с их поэзией людям даже нужнее, чем хлеб, потому что есть потребность более глубокая, чем нужды тела. - И в краю, где в бескрайних просторах вечной мерзлоты - там, где царит полярная ночь и солнце месяцами не поднимается над горизонтом; где жизнь как будто замирает и само время спит; где выживание - почти что подвиг и подчас " самой природе жутко" ( чеховская метафора) оттого, что даже слёзы жестокий ветер обращает в колкий лёд, - в этом краю душа рвётся прочь как птица из клетки. В подобном противостоянии Человека и Природы рождаются мудрость и терпение: и Бог вознаграждает тех, кто не озлобился в этом суровом краю сказочной красотой Северного Сияния зимой, а летом - невероятным разнообразием луговых трав. И вот тогда прозрачный воздух, в котором звёзды видны так отчётливо как на ладони, и изобилие света бескрайнего снежного пространства, и цветы сибирских полей, краше который в мире не найти - всё это, пройдя "последний круг Дантого ада" ( так звалась Сибирь когда-то), - становится преддверием Рая и вдохновением Мастера. Модели, которые сегодня Мэтр Юдашкин выносит на суд зрителя, просты на первый взгляд. Но в них, как всегда, проработана каждая деталь. Самым изобретательным образом используется большое количество меховых деталей: замысловатые накладные карманы, подбитые мехом пальто, объёмные капюшоны и, безусловно, шубы, достойные в своём великолепии плеча царских особ. Благородство бархата в сочетании с нежным кашемиром, многослойный шифон и искусное переплетение кружева, стеклярусная нить и богатая вышивка бисером - всё это своеобразная визитная карточка Кутюрье и только его собственный почерк. Мастерски выполненные вечерние наряды, короткие коктейльные платья-туники, роскошные брючные костюмы для женщин и элегантные модели мужской одежды выдержаны, скорее, в одной гамме и цветовая палитра в этот раз дышит особой строгостью. Но эту же сдержанность можно считать и синонимом благородства. - Ведь Урал, Сибирь и Сахалин так далеки от суеты столиц,- но это тоже Россия! Только ЭТА земля и её предания немногословны ( и уральский сказ - нечто более суровое, чем традиционная русская сказка), - и тайны её также глубоки, как омут таёжных болот, и язык иносказателен и краток. Диссонанс здесь не уместен. Зато в бордовой краске легко угадывается пурпур сибирсой рябины, в лазоревом - дыхание лесного утра, серый - сродни туманной дымке, а зелёный с золотом - тот самый медный изумруд и малахитовая россыпь, о которых ведала только Медной Горы Хозяйка из бажовских сказов. И классический черный - тот самый редкостный цвет земли сибирской, и ослепительный белый - как снежные чертоги, и синий - как самый драгоценный сапфир. Дизайнерский Дом "Yudashkin" во всём остаётся верным себе: он опять погружает зрителя в размышление о том, как с незапамятных времён мифы передаются из уст в уста, ремесло - из поколения в поколение; и ещё о том, как прийти к самой Природе на свидание - особенно потому, что природа там, на краю земли, в безбрежных её просторах, внемлет человеку словно Мир Вечности, принимая душу его со всеми соками. Ведь молчание - особое искусство беседы. И искусство Художника опять раскрасит реальность и научит читать между строк и как нектар души, собранный в трудах и в муках, напоит воображение и одарит надеждой. - Снова. Снова. И снова. Фотографии в альбоме «ВАЛЕНТИН ЮДАШКИН "С ЛЮБОВЬЮ К РОССИИ"», автор Мороз Александр на Яндекс.Фотках Автор — ИВАННА НЕЛЬСОН Фото — АЛЕКСАНДР МОРОЗ http://zorom.ru/valentin-judashkin-s-ljubovju-k-rossii.html Sun, 03 Apr 2016 15:13:57 +0300 http://zorom.ru/phinal-konkursa-detskih-teatrov-mody-zolotaja-igla.html Самые искренние эмоции – детские! И непередаваемый блеск глаз от собственного участия в коллективном деле, и вопли восторга от победы, и слезы-обиды от поражения. . . Искренне жаль жюри, которому пришлось сделать этот нелегкий выбор победителей среди двух десятков талантливых коллективов – детских театров мод. Потому что выбрать из этих ярких, зрелищных и захватывающих представлений чье-то одно не просто сложно, а нереально. ВСЕ хороши! Оригинальность костюмов, сложность их исполнения – все по-взрослому, и даже круче! Эмоциональная подача по-детски заразительна и зажигающе действует на всех зрителей. . . Финал Национального конкурса детских театров моды и студий костюма «Детская Мода всех времен. Играем в Моду» проходил 9 апреля 2016 года в Доме Моды Вячеслава Зайцева. Организаторы и жюри, наставники и педагоги, а также непосредственные участники этого действа – финала конкурса «Золотая Игла» на минуту привстали, чтобы почтить память Чубаровой Галины Петровны, создавшей этот праздник Детской Моды 20 лет назад. Буря эмоций и шквал аплодисментов обрушились на Председателя Жюри Вячеслава Зайцева. Этот детский восторг, вызванный появлением кумира, ни с чем сравнить невозможно! Открылся конкурс показом коллекции «Сияние» Театра Моды «Мой Стиль» (г. Барнаул). И. . .понеслось! Каждый коллектив по-своему «играл в Моду», как и было задано тематикой конкурса. Пройдя все подготовительные этапы большого образовательного проекта, включающего изучение истории моды, создание собственных эскизов, обучение азам шитья и декорирования, получение навыков актерского мастерства и дефиле – детские театры мод из различных уголков нашей необъятной земли, вынесли на суд жюри свое творчество. Судьи были «суровые», но с такой любовью и восхищением в глазах, что сразу стало ясно - Модный приговор они бы с огромным удовольствием вынесли единый: Детская Мода в России заявила о себе во весь голос, и она ЕСТЬ! Искренние слова благодарности педагогам и кураторам проекта, которые день за днем, час за часом воспитывают в детях умение жить и творить в коллективе! Причем творить и преподносить такие вещи, о которых мечтают сами дети. Самая главная награда конкурса – это не только возможность стать обладателями Гран-При (на сей раз ими стал театр моды «Чародейка» из Иваново), но и оставить свой неизгладимый свет в памяти зрителей. И это получилось у всех! Кто-то был восхищен коллекцией «Воображаемые друзья» театра моды «Василиса» (Москва), кто-то очарован воспеванием национальных традиций в коллекции «Кутафиьины дочки» театра моды «Алиса» (г. Иваново), кого-то тронула за душу «Синеглазая рапсодия», выдержанная в фарфоровом стиле гжельских мастеров – театр моды «Глория» (г. Владимир»), кто-то впечатлился коллекцией «Я прикольная» театра моды «Стиль» (г. Ковров), а кто-то не мог отвести глаз от коллекции «Витражи» Лаборатории «Дизайн Моды» (г. Москва). Разве можно передать волнительные ощущения от увиденной коллекции «Живи с удобством» театра моды «Яблоко» (г. Копейск), созданной для детей с ограниченными возможностями? Как подобрать слова, чтобы описать испытываемую гордость за отображение русских традиций в коллекциях «Благая весть» театра моды «Ренессанс» (г. Череповец), «Каркулья» театра моды «Галина» (г. Челябинск), «Квитки» театра моды «Любава» (г.Копейск) и «Завалинка» театра моды «Русь» (г.Саров)? Для тех, кто по-прежнему верит в сказку, впечатляющими были показы коллекции «Сказка сказывается» театра моды «Светлана» (г. Барнаул), «Шапито» театра моды «Облик» (г.Москва) и совершенно необычный подход к готике трогательно и мило выраженной в коллекции «Такая вот сказка» театра моды «Колибри» (г. Дзержинск). Залихватский показ коллекции «Приворот» театра моды «Дива» (г.Пермь), выполненной в стиле бохо, сразу приворожил к себе зрителей. Совершенно по иному можно взглянуть даже на мух, если за дело берется театр моды «Фонтаневия» (г. Санкт-Петербург). Их «Мухи-Цокотухи» из серии «прекрасное»! Кстати, и «Совушка» может быть очень ярким творением природы в видении театра моды «Лора»(г. Оренбург). Детство немыслимо без стихов Агнии Барто, поэтому коллекция «Юбочки для Любочки» тетра моды «Сюжет» (г. Ноябрьск) была посвящена именно ей. «Стильно, модно, молодежно» - это не лозунг, а название оригинальной коллекции театра моды «Абстракция» (г.Великие Луки). Не менее впечатляющие и молодежные коллекции «Мондриано» театра моды «Де лайт» (г.Глазов) и «15-17» арт-студии «Мираж» (г.Иваново) Номинацию «Головные уборы» открыл театр моды «Русь» (г. Саров) коллекцией «Потешки». Когда на подиум «выплыли» «Белые паруса» театра моды «Гламур» (г.Нижний Тагил), то захотелось сфотографировать каждую деталь этих необычных головных уборов, выполненных в технике «макраме» и «филигрань». Заслуженные лавры первенства достались именно этой коллекции. Шквал эмоций вызвали и головные уборы из коллекций «Веселые сладкоежки» лаборатории «Дизайн Моды» ( г. Москва) и «Кошек много не бывает» тетра моды «Галина» (г. Челябинск) , «Аэлита 20-16» театра моды «Старт» (г. Москва). Изумительными были не только головные уборы, но и масса деталей их украшающих в коллекции «Безумительное чаепитие» театра моды «Фoнтеневия» (г. Санкт-Петербург). Коллекция «Звуки Мира» театра «Готика» (г. Нижний Тагил) словно собрала в себе все цвета и формы мира. . . Используя для своей коллекции перфорированный войлок театр моды «Дива» (г. Пермь) создал интереснейшие головные уборы для образа снегурочек в коллекции «В царстве Берендея». Индивидуальные творческие работы были представлены ребятами в номинациях «Дебют» и «Костюм как арт-объект». Конкурсанты первой лиги показали свое видение тематики «Детская мода всех времен. Играем в моду» раскрывая ее в коллекциях « Мой гобелен» («М-Стиль», г.Чапаевск), «Свой путь» («Готика» г.Нижний Тагил»), «Секретика» («Эдельвейс», г. Сорочинск), «Светотень» («Дизайн студия одежды», г. Санкт-Петербург), «Игры Разума» («Шик», г.Нижний Тагил), «Модницы-садовницы» («Томирис», г. Петропавловск, Казахстан), «Васильки» («Стиль», г. Воронеж), «А за окном весна» («87 плюс», г. Саратов) Очень приятно, что среди членов жюри были наши лучшие производители головных уборов Семендяева Татьяна (компания «Гримуар») и Вячеслав Вакушин (компания «Мехико»), а также компания «Endea» не только оценивающие творческие работы коллективов, но и подарившие победителям вейные машинки! Наборы тканей Торгового Дома «Vemina» и денежные призы педагогам - подарки победителям от спонсоров проекта! Преемственность поколений очень важна в fashion индустрии, поэтому подрастающих талантливых дизайнеров оценивало компетентное жюри в лице легендарной Королевы Меха Ирины Крутиковой, вице-президента академии индустрии моды Людмилы Ивановой, заведующей кафедрой текстильного дизайна текстильного дизайна Ивановского государственного политехнического университета Мизоновой Натальи Григорьевны. . . Огромная благодарность Президенту Ассоциации детских творческих объединений «Золотая Игла» Ларисе Костровой за предоставленную возможность окунуться в атмосферу детского творчества и увидеть своими глазами эти триумфальные показы лучших детских театров мод. Искренне верю, что подаренная Мариной Сусловой, заведующей Комитетом общественных связей г. Москвы, настоящая золотая игла действительно пронзит весь земной шар, собирая единомышленников по всей планете. Тем, кто верит в Деда Мороза, по секрету скажу – он весь день был с вами, стараясь запечатлеть самые лучшие моменты и передать их в фото! Автор текста Лариса Котова Фотограф Александр Мороз Фотографии в альбоме «Финал конкурса детских театров моды "Золотая Игла"», автор Мороз Александр на Яндекс.Фотках http://zorom.ru/phinal-konkursa-detskih-teatrov-mody-zolotaja-igla.html Mon, 11 Apr 2016 11:43:54 +0300 http://zorom.ru/prezentacija-ophicialnogo-video-pokaza-jany-nedzveckoj-chto-dumaet-o-mode-dohlyj-krolik.html Что думает о моде дохлый кролик? Думает ли он вообще? Почему о моде и почему дохлый? Вопрос всегда побуждает к размышлению, особенно если в одном предложении собрано столько несовместимых по сути понятий. Разогреваемый в Интернете ажиотаж подготовки модного показа LO и JN в коровнике, затем съемка этого действа привлекли внимание пользователей сети еще и тем, что под каждым постом-перепостом (а их сотни) можно было высказать свое мнение! Банальные «вау», «супер» или«фи». . . Однако помимо очередного массового «куража» Яна Недзвецкая, пожалуй, и тут внесла свои корректировки. То ли потому, что каждый (!) комментарий не обходился без ее внимания, то ли тема затронута столь животрепещущая, но получился огромный и живой диалог. Причем обо всем! И о моде, и о сельском хозяйстве, и о женщинах, и о красоте, и о дороговизне. . . Жизненный такой разговор. . .по душам! Общаться можно было и «эпитетно», и «по-свойски», можно было услышать «одобрям-с», а можно и получить в ответ «похер». Потому что, даже имея свое мнение, личный опыт, собственное видение окружающего нужно быть уверенным, заводным и отчаянным, чтобы, не страшась, как это будет выглядеть со стороны, вразумительно и просто говорить обо всем. А еще нужно быть очень творческим человеком, с незаурядными организаторскими способностями, чтобы собрать все и всех воедино и «сбацать» фильм в коровнике, воплотив него женские мечты о красоте и сказочных нарядах. . . Где бы они ни жили и кем бы ни работали, каждая верит, что однажды. . . появится сказочная фея и воплотит мечту в реальность. Как, например, распахнулись двери на ферме Вячеслава Зайцева и на глазах изумленных «доярок» свершилось чудо превращения деревянного настила в подиумную дорожку. Может быть кролик предпочел сразу прикинуться дохлым, чтобы не думать о моде, а именно любоваться ей, как посчастливилось быку (который, кстати, жив, но его мнения никто не спрашивал!)? Для коллекций Недзвецкой неважно какой будет подиум или в каком месте их будут демонстрировать. Они создаются для «зрителей», а их, судя по отзывам, гораздо больше, чем может вместить в себя любая «показательная» площадка. Показ был «закрытым», но собрал такое количество «открытых» откликов, что сам видеоролик, еще до выхода его в прямой Интернет-эфир, можно номинировать на премию «Модные выходки мирового масштаба»! Каждая женщина хочет быть особенной. . .и красивой! Что бы не говорили скептики о «прожорливой» моде, которая изобретательно придумывает вещи с целью продажи, но она была, есть и будет, пока будут женщины. И задача дизайнера показать какими они МОГУТ быть! Неважно, в телогрейках, тулупах, блистательных платьях или сногсшибательных костюмах. Вдохнуть оптимизм, подарить веру в себя, научить думать и. . .помочь окунуться в сказку. Девчонки! Нам посчастливилось в жизни встретиться с той самой сказочной феей, в руках которой вместо волшебной палочки швейная машинка. Причем, не одна, а «энное» количество! И пока будет бить ключом неумная энергия Яны Недзвецкой, можно быть «спок» — окончательно сдохнуть кролику она не позволит! Он будет думать и думать. . . о моде. P.S. После показа Lo и JN в коровнике на ферме вдовое увеличились удои молока. Наблюдающий за показом бык в панике ищет другую ферму, в котором коровы не пристают с запросами красивой жизни. Участились случаи переезда горожан в сельскую местность. Что же будет после массового показа видеоролика?! Поэкспериментируем с мировой общественностью? Автор текста Лариса Котова Фото с презентации видеоролика «Что думает о моде дохлый кролик?» Фотограф Александр Мороз Коллекция дизайнера Яны Недзвецкой представлена: shop.misslo.com http://zorom.ru/prezentacija-ophicialnogo-video-pokaza-jany-nedzveckoj-chto-dumaet-o-mode-dohlyj-krolik.html Wed, 27 Apr 2016 11:50:04 +0300